十三邀 第五季

十三邀 第五季更新至20201231

Relying on Heaven to Slaughter Dragons

  • 许知远 罗翔 
  • 朱凌卿 

    更新至20201231

  • 内地综艺 

    未知

    未知

  • 2020 

最近有什么值得刷的综艺吗?

1、《平行时空遇见你》三对明星以创作一部爱情剧本为目的,并进行演绎。在写作过程中,两个人共同创作,可以满足他们对于浪漫爱情的幻想,也可以满足观众对于偶像剧爱情的幻想。2、《潮流合伙人2》三对明星以创作一部爱情剧本为目的,并进行演绎。在写作过程中,两个人共同创作,可以满足他们对于浪漫爱情的幻想,也可以满足观众对于偶像剧爱情的幻想。3、《奇葩说》 第七季作为一个靠得住的男人,在懂得逻辑、理性、修辞、隐喻等一系列语言技巧之后,明白语言不是用来说服,真正好的辩手是能驱动强大的同理心,通过故事细节的演绎,重塑认知过程,建立起沟通的渠道,连接人们的共情点,这才是真正内容人、会表达的人,最大的价值。4、《你好生活》 第二季生活是平淡中流露着酸甜苦辣各色滋味,尼撒的相处真的是自然不做作,我觉得光是两人坐在窗边,外面的瓢泼大雨,两人邀三俩朋友唠唠嗑,其实也是美好的,尤其是他们的谈吐和举措,幽默与智慧矫揉。5、《十三邀》 第五季繁杂喧嚣下的内心宁静与深思,憎恶自己的不勇敢,却能直视虚伪与脆弱,在理性消极中寻找积极,在有限获取中探索无限,追思古人与时代议题,节制与渴望的纠葛,矛盾体本身的释放,被罗翔圈粉了。



《吐槽大会》第三季开播反响怎样?热度高吗?

从第一季关注《吐槽大会》,到第三季开播两期,包括穿插《脱口秀大会》,一直在关注。相对于开山的第一季,本季中,李诞池子的朋友圈越来越大,娱乐性越来越浓,但最核心的吐槽,却越来越淡。任何一款文化产品的火爆,靠得是年轻受众的天时,揣测底线的地利,以及整合圈子的人和。但任何一种文化产品,都不可能在小改小突破中,永远一帆风顺。存在即合理《吐槽大会》之所以能获得如此的关注,首先,是撞上了当代年轻人,多元化、娱乐化的需求。回想一下,从周星驰带出的无厘头式自娱自乐,到芙蓉姐姐为代表的傲娇式自恋,再到大鹏等人的屌丝式自嘲,无不诠释和代表了,那个时代年轻人的精神基调。说归来,年轻人要的娱乐,不是纯粹的阳春白雪,更不是单纯的下里巴人,二是相由心生的表达和宣泄。再加上,网络文化熏陶下成长起来的年轻人,早已习惯了以A站B站,以及各色网络直播,二次元与神吐槽深入人心的当下,把字打出来,不如说出来,这才是最彰显个性的方式。因此,不管是日本漫才的舶来品也好,崇洋媚外的庸俗化也罢,吐槽这种表现方式最简单直接、最通俗单纯的娱乐方式。从某种程度上来说,脱口秀要比艺术门槛更高的相声、小品,要更容易引起年轻人的青睐。毕竟,一个看起来门槛不高,形式自由还挺拉风的新形式,自然备受关注。彻底的娱乐化《吐槽大会》的一大看点就是,把明星嘉宾喷得一无是处,让嘉宾看起来都下不来台,看似奔放粗暴,大呼过瘾,但细项来看,不过是放大和讽刺了一点皮毛,毕竟,这些所谓的黑点,都是大家耳熟能详的。有一种声音认为,包括《吐槽大会》、《金星秀》等,甚至国内吐槽先驱《80后今晚脱口秀》,都是极其看中擦着底线的边,而绝不过雷池一步。不触碰底线,其实,是一种彻底的娱乐化的体现。因为,不管是明星嘉宾,还是各路吐槽选手,都对自己的行为很清楚,那就是,娱乐大众才是第一任务,至于所谓的官报私仇、冤冤相报,纯粹是一种自我炒作。吐槽的力量《吐槽大会》之所以这么受欢迎,就在于上海笑果很清醒的分析了形式,现行布局,然后再大干一场。所谓的布局,就在于如何整合好国内的脱口秀圈子,把所有的资源,都揽到自己手里。然后,再通过节目为主、炒作为辅、彻底娱乐的方式,进而,将那些曾经默默无闻的脱口秀演员,包装成一线明星。先撇开《人民的名义》中的客串,李诞之所以持续火爆,就在于术业有专攻的节目,与泛娱乐化的打造,最终,将其打造成脱口秀巨星。这种造星模式,有种厚积薄发的表象,但更多的,还是处心积虑的经营。没有系统化、稳准狠的运营,就没有最后一击的表现。突破在哪里?总体上说,《吐槽大会》第三季的表现,有将明星拉下光环的表演,有犀利甚至刻薄的语言,有娱乐化与互动性兼顾的形式。但是,一旦模式成熟了,观众熟悉了,那种以为靠新段子、新吐槽来为继的想法,就变得过于赤裸裸了。说起来,创新一直是《吐槽大会》长盛不衰的秘诀,无论是在尺度和笑果上的小突破,还是在花絮与节目中一以贯之的小恶搞,都能给人一种不吐不快的爽快感。然而,爽快过后,能有多少的积淀与思考,这才是《吐槽大会》要继续走下去,必须也应该要考虑的事情。毕竟,形式可以千变万化,但万变不离思想。没了思想上的突破创新,即便换着花样的娱乐至死,都是徒劳无益。